ј.ј. ƒейнека

Ѕиографи€
∆ивопись
  1915-1929
  1930-1939
  1940-1949
  1950-1959
  1960-1969
√рафика
»ллюстрации
ѕлакаты
ƒл€ театра
—кульптура
ћозаики
 ниги

¬се работы по годам





¬нимание!
¬се материалы на этом сайте предназначены только дл€ ознакомительного и некоммерческого использовани€. ѕри копировании - активна€ ссылка на deineka.ru об€зательна

¬се работы по годам

1903 1914 1915 1916 1918 1919 1920 1921 1922 1923 1924 1925 1926 1927 1928 1929 1930 1931 1932 1933 1934 1935 1936 1937 1938 1939 1940 1941 1942 1943 1944 1945 1946 1947 1948 1949 1950 1951 1952 1953 1954 1955 1956 1957 1958 1959 1960 1961 1962 1964 1965 1966

Ѕиографи€

ƒетство и учЄба.

јлександр јлександрович ƒейнека родилс€ 8(20) ма€ 1899 года в  урске, в семье железнодорожного рабочего. ѕредки его, по всей веро€тности, происходили из среды малороссийских кресть€н. ”же в детстве у мальчика по€вл€етс€ два непохожих интереса, живопись и техника. ќн учитс€ в  урском железнодорожном училище и одновременно ходит в небольшую студию. ѕо рекомендации своих тамошних наставников в 1915-1917 гг. он получает художественное образование в ’арьковском художественном училище. ќкт€брьские событи€ определ€ют судьбу живописца - ему предстоит стать певцом революции и новой жизни. ¬ 1918 году ƒейнека работает фотографом в ”грозыске, становитс€ руководителем секции »«ќ √убнадобраза, занимаетс€ оформлением агитпоездов, выпускает плакаты, принимает участие в театральных постановках. ¬ 1919-1920 гг. јлександр по мобилизации служит в  расной јрмии, участвует в обороне родного  урска от белых войск, но не забывает о своЄм призвании - руководит художественной студией при  урском политуправлении и "ќкнами –ќ—“ј" в  урске, выезжает на фронт в качестве художника агитационного театра.

ѕосле службы молодого талантливого кур€нина командируют в ћоскву, где он получает возможность продолжить художественное образование во ¬’”“≈ћј—е, на полиграфическом отделении, у самых именитых учителей - известного живописца, графика и театрального декоратора »гнати€ Ќивинского и другого, ничуть не менее прославленного художника, сценографа, книжного иллюстратора, основател€ советской ксилографии и теоретика живописи - ¬ладимира ‘аворского. ¬ли€ние ¬ладимира јндреевича на будущее творчество јлександра очевидно - достаточно взгл€нуть на р€д полотен ‘аворского 20-30-х гг. и сравнить их с картинами ƒейнеки того же времени. ћножество учебных рисунков ƒейнеки посв€щено человеческой фигуре, его привлекает телесное и выразительное. “акже в этот период он иллюстрирует басни  рылова (" от и повар", " ресть€нин и смерть", 1922).

¬ становлении живописной манеры ƒейнеки важную роль играют европейские мастера. Ќапример, в гравюре "Ёстрадный танец" (1923) без труда угадываетс€ ве€ние знаменитой картины ћатисса. ј композиционное решение будущего первого монументального дейнековского полотна "ќборона ѕетрограда" (1928) перекликаетс€ с решением картины немецкого экспрессиониста ‘ердинанда ’одлера "¬ыступление йенских студентов на ќсвободительную войну 1813 г."

¬о врем€ учЄбы ƒейнека общаетс€ с одной из самых масштабных и знаковых личностей в истории советского искусства - поэтом ћа€ковским. ¬стречи эти окажут на художника огромное воздействие. ћожно даже образно назвать ƒейнеку ћа€ковским в живописи. » поэт, и художник выбирали схожие темы дл€ своих произведений, их вдохновл€ло одно и то же - искренн€€ вера в революцию и советскую власть, любовь к пролетариату, восхищение физической силой и физическим здоровьем человека. ќба в своЄм творчестве удел€ли большое место сатире, оба не чурались работы над рекламными и агитационными плакатами, счита€ это своим долгом перед обществом. ќдна из лучших картин ƒейнеки получит то же название, что и известное стихотворение ћа€ковского - "Ћевый марш" (1941).

ѕервые шаги. –абота в журнале и общество станковистов.

ќкончив ¬’”“≈ћј—, художник отправл€етс€ в командировку, котора€ послужит ему богатым материалом дл€ творчества в двадцатые годы - в шахтЄрский ƒонбасс. ¬ 1924 году он принимает участие в "ѕервой дискуссионной выставке объединений активного революционного искусства" в составе "√руппы трЄх", совместно с двум€ другими молодыми, подающими надежды художниками - јндреем √ончаровым и ёрием ѕименовым. Ќа следующий год участники этой выставки вместе с другими выпускниками ¬’”“≈ћј—а основывают "ќбщество станковистов" (ќ—“), ƒейнека - один из членов-учредителей. ∆ивописцы нового общества принимают решение совмещать новейшие европейские течени€ (в частности, экспрессионизм) с советской тематикой, провозглашают "ориентацию на художественную молодежь".  ак и у других членов ќ—“, множество картин раннего периода творчества ƒейнеки посв€щены изображению "примет XX столети€", воспеванию мирной советской действительности: промышленного производства, индустриализации, жизни современного города и горожан, физической культуры и массового спорта ("¬ ƒонбассе", 1925, "ѕеред спуском в шахту", "Ќа стройке новых цехов", "Ћыжники", 1926, "“екстильщицы", 1927).

“огда же происход€т событи€, которые сам художник считал основополагающими в своей карьере - начинаетс€ период его сотрудничества с р€дом журналов: "Ѕезбожник у станка", "” станка", "ѕрожектор", " расна€ Ќива". ∆урнал "Ѕезбожник", в 1923-1932 гг. носивший название "Ѕезбожник у станка" (т.к. адресовалс€ в первую очередь пролетарскому читателю), был посв€щЄн атеистическому воспитанию масс и борьбе с религиозными предрассудками. Ќаучные и исторические статьи, атеистическа€ публицистика сочетались с безжалостной сатирой: памфлетами на библейские темы, антирелигиозными частушками и, конечно, рисунками и карикатурами. ѕопы и знахари, обличаемые кистью ƒейнеки ("—ам батюшка пожаловал", "—в€тые прозорливцы", "„удодейница", 1925) пришлись в этом журнале ко двору. –авно как и карикатуры на тех, кто считалс€ классовым врагом победившего пролетариата: на кулаков, интервентов, нэпманов, мещан и манерных дам, сожалеющих о дореволюционных временах ("“оска по из€щной жизни", 1927). ќднако работа художника в "Ѕезбожнике" и других журналах отнюдь не ограничивалась сатирой. »зображал он также и положительных героев времени в традици€х ќ—“: шахтЄров, строителей, женщин-пролетарок, спортсменов ("ѕостановили единогласно", "Ќа производстве. ∆енское собрание", "ѕаровой молот на  оломенском заводе", 1925, "–абочий и кресть€нин", "‘утбол", "—портплощадка. ” финиша", 1927).

»ными словами, новый мир, здоровый и светлый, €вственно противостоит у ƒейнеки старому, больному, гр€зному миру буржуазных и религиозных пережитков. —держанное по колориту, предельно графичное, ритмичное, "снайперское" искусство - вот черты, характеризующие раннего ƒейнеку. ’удожник оправдывал этот повышенный графизм тенденци€ми самой эпохи, счита€, что настало врем€ "более графическое, чем живописное".

¬ 1928 он пишет одно из главных творений, патетическую историко-революционную картину, которую впоследствии назовЄт "своей любимой вещью" - полотно "ќборона ѕетрограда" с изображением шеренги петроградских рабочих, уход€щих на борьбу с ёденичем.

Ќовые горизонты.

¬ том же году ƒейнека уходит из "ќбщества станковистов" вследствие несогласи€ с руководством. ¬о-первых, возглавл€вший ќ—“ Ўтеренберг возражал против того, чтобы члены общества пробовали себ€ в других видах искусства, помимо живописи - плакат, журнальный рисунок, театральна€ декораци€. ј кроме того, ќ—“овцы всЄ больше замыкались на производственной тематике. —ам јлександр јлександрович комментировал своЄ решение так: "я думал, что ќ—“ - это случайное название, а дл€ некоторых участников ќ—“ оно не было случайным. ѕо сути дела, по моей природе ќ—“ мне не был родственным. я очень мало писал станковых картин - в год две картины. —обственно говор€, € занималс€ совсем другим, и, естественно, у мен€ было т€готение превратить ќ—“ в другую организацию, и поэтому € оттуда вышел и вошЄл в "ќкт€брь".

Ќельз€ сказать, что его надежды оправдались - новое общество твЄрдо сто€ло на идеологии пролеткульта и из направлений признавало, в основном, только конструктивизм. «а врем€ пребывани€ в "ќкт€бре" ƒейнека пишет всего одну картину, однако создаЄт множество рисунков и плакатов.

ѕоложительным следствием этого членства €вл€етс€ то, что в 1929 году выходит в печать новый рабочий журнал "ƒаЄшь", в котором јлександр јлександрович становитс€ одним из основных художников и работает вместе со старыми знакомыми из "Ѕезбожника". ” его рисунков и картин по€вл€етс€ нова€ интересна€ особенность. ¬ журнале работает р€д блест€щих фотографов, и живописец заимствует у них неожиданные угловые ракурсы, оригинальные точки зрени€. Ёто врем€ оказываетс€ дл€ ƒейнеки весьма плодотворным на плакатное творчество, в непривычном дл€ себ€ жанре художник быстро осваиваетс€ и создаЄт р€д достойных работ ("”дарник, будь физкультурником", "ћы требуем всеобщего об€зательного обучени€!", " итай на пути освобождени€ от империализма", "ћеханизируем ƒонбасс!", "ѕревратим ћоскву в образцовый социалистический город пролетарского государства", 1930).

ƒругое новое направление, за которое ƒейнека смело берЄтс€ в конце двадцатых - рисунки в детских книгах и журналах.   тому времени у него уже имелс€ опыт иллюстрировани€ книг, например, романа ј.Ѕарбюса "¬ огне" в 1926 (впрочем, более известно повторное в 1934). ќднако проиллюстрировать суровое взрослое повествование о войне дл€ мастера пафосно-героической тематики было делом привычным, в отличие от принципиально новой работы дл€ детей. » художник вновь справл€етс€ с вызовом. ќдним из первых шагов становитс€ работа над книгой "ѕро лошадей" дл€ самых маленьких. ¬ 1928-29 гг. ƒейнека сотрудничает с детским журналом "»скорка", сопровождает своими иллюстраци€ми книги јгнии Ѕарто, Ќикола€ јсеева.

 огда в 1931 году "ќкт€брь" принимает его рисунки на выставку с большим количеством оговорок, живописец покидает общество и переходит в –јѕ’ ("–оссийска€ ассоциаци€ пролетарских художников"). Ќо там ƒейнеку подвергают ещЄ большей критике - за не изжитые недостатки стил€ ќ—“, с которым –јѕ’ враждовала, за обилие "безыдейной" спортивной тематики, за формализм и индивидуализм... („ерез год и ќ—“, и –јѕ’ прекрат€т своЄ существование). “ем не менее, мастерство ƒейнеки становитс€ всЄ более плодотворным, разнообразным по тематике и настроению. ќдновременно с фотографичными, жизненными и где-то игривыми полотнами ("Ќа балконе", 1931) он пишет идейные и трагические картины ("ЌаЄмник интервентов", 1931) и вместе с тем продолжает рисовать плакаты ("ѕостроим мощный советский дирижабль  лим ¬орошилов", "ƒадим пролетарские кадры ”рало- узбассу", 1931).

ѕлодотворные тридцатые.

1932 год можно считать вехой в творчестве јлександра ƒейнеки, новым этапом в развитии его искусства. Ётим годом датируетс€ "ћать" - одна из самых значительных его картин, которую —ысоев, биограф художника, называл советским вариантом ћадонны. ƒейнековскому образу матери с ребЄнком на руках предстоит стать классическим. ¬ тридцатые годы колорит в работах художника светлеет, становитс€ м€гче, портреты и пейзажи наполн€ютс€ одновременно реализмом и романтизмом, по€вл€етс€ много женских образов. ѕроизведени€ ƒейнеки станов€тс€ лиричнее, человечнее и в то же врем€ смелее, индивидуальнее ("ѕолдень", 1932, "Ќочной пейзаж с лошадьми и сухими травами", " упающиес€ девушки", 1933). ¬месте с тем он не прекращает писать в хорошо знакомых стил€х на привычные темы, исторические и спортивные (" оммунисты на допросе (в штабе белых)", "Ѕезработные в Ѕерлине", 1933, " ресть€нское восстание", "Ѕегуны", "¬ратарь", 1934).

ѕоездка в —евастополь в 1934 году даЄт художнику почву дл€ написани€ р€да новых пейзажей. ¬ажную роль в творчестве ƒейнеки играет и друга€ командировка - загранична€. ¬ 1935 году художник посещает —Ўј, ‘ранцию и »талию. »тогом этого путешестви€ становитс€ р€д городских пейзажей и портретов ("ƒорога в ћаунт-¬ернон", "‘иладельфи€", "¬ашингтон.  апитолий", "“анцоры в √арлеме", "Ќью-…орк", "ѕариж. Ќабережна€ —ены", "ѕариж. ¬ кафе", "ѕариж. ѕлощадь согласи€", "ѕарижанка", "—ен-∆ермен", "“юильри", "—тадион в –име", "ѕлощадь в –име", "ёноша-негр", "Ќегрит€нский концерт", 1935, "—кука", 1936).

¬ тридцатые јлександр јлександрович снова сливает воедино две свои давние страсти - живопись и технику, пишет картины на тему авиации. Ќачалом этой многочисленной серии можно считать монументальное панно "√ражданска€ авиаци€" (1932). јвиационные картины ƒейнеки разн€тс€ по настроению - от изобразительности ("Ѕомбовоз", 1932, "√идропланы", 1934) до героической патетики ("ѕарашютист над морем", 1934, " раснокрылый гигант", 1938). Ќасто€щим шедевром в этом р€ду станов€тс€ "Ѕудущие лЄтчики" (1937), одна из самых романтических картин ƒейнеки, на которой изображены трое подростков, они сид€т спиной к зрителю и мечтательно смотр€т вслед улетающему самолЄту. ¬ конце тридцатых ƒейнека иллюстрирует книги об авиации, написанные ШШл€ детского чтени€ известными лЄтчиками (√. Ѕайдуков "„ерез полюс в јмерику", 1938, ». ћазурука "Ќаша авиаци€", 1940). Ќекоторые рисунки были созданы на основе ранее написанных картин (например, " раснокрылый гигант", 1938). — другой стороны, опыт работы над этими иллюстраци€ми позволит позднее создать такое монументальное произведение как "Ќикитка - первый русскиШШ летун" (1940), где ƒейнека неожиданно решит вернутьс€ к истокам и запечатлеть образ первого русского "авиатора".

≈щЄ один принципиально новый вид работы дл€ ƒейнеки - настенна€ роспись. ќсенью 1937 года в стро€щемс€ “еатре  расной јрмии он начинает создавать декоративное панно - это займЄт два года. ј зимой 1938 года в стремительном темпе начинаетс€ работа над мозаичным циклом "—утки советского неба" (на котором, по замыслу, должна быть запечатлена жизнь советского народа в течение одних суток) будущей станции московского метрополитена "ћа€ковска€", всего за шесть мес€цев до еЄ открыти€. Ќовое испытание јлександр јлександрович, как обычно, с честью проходит, и мозаичные панно по сей день украшают станцию. ¬последствии ему ещЄ раз предложат поработать в оформлении метро, но планы будут прерваны войной, и лишь в 1943 году откроетс€ станци€ "Ќовокузнецка€" с расписанными ƒейнекой плафонами наружного и подземного вестибюлей.

¬ конце тридцатых творчество живописца пользуетс€ попул€рностью и признанием не только на родине, но и за границей. ¬ 1937 году панно "«натные люди —траны —оветов" приносит ему золотую медаль ѕарижской всемирной выставки. ј в 1939 архитектурный проект станции "ћа€ковска€" (мозаики были воспроизведены в натуральном размере в мультимедийной инсталл€ции "ћетрокомната") берЄт √ран-при на Ќью-…оркской ћеждународной выставке.

¬ 1941 году ƒейнека создаЄт картину "Ћевый марш", мотивы которой очевидно наве€ны стихотворением ћа€ковского, тогда же решаетс€ запечатлеть и образ любимого поэта ("¬ладимир ћа€ковский в –ќ—“ј", 1941).

¬оенный период.

Ќаступает ¬елика€ ќтечественна€, и в живописи, как и в жизни, мирные темы отход€т на задний план. ¬ первый год войны в центре внимани€ ƒейнеки находитс€ прифронтова€ жизнь ћосквы. ѕервой значительной работой становитс€ "ќкраина ћосквы. Ќо€брь 1941 года" (1941). «а ней следует р€д других городских пейзажей военного времени ("ѕлощадь —вердлова в декабре 1941 года", "ћанеж", 1941). “еперь старые места предстают в новом, драматичном и зловещем антураже. ќт города живописец переходит к сельской местности, с глубоким страданием запечатлевает изуродованную землю родной страны ("—горевша€ деревн€", 1942). Ќе забыта тема авиации, но теперь картины несут совсем другие настроени€, чем в тридцатые ("—битый ас", 1943, "ѕарашютный десант на ƒнепре", 1944).

ѕобывав в разрушенном —евастополе, ƒейнека, очень любивший этот город, потр€сЄн произошедшими разительными и трагическими переменами. ” него возникает иде€ написать батальное полотно, которое станет гимном мужеству защитников города. „тобы собрать материал, он даже едет на передовую линию фронта в действующую армию под ёхнов и своими глазами наблюдает наступательные бои. ƒейнека вспоминает: "—квозь вьюгу, снег, который сечЄт лицо и рвЄт с плеч плащ-палатки, мчалс€ танк с людьми на нЄм, в масле, копоти, обледенелыми, с обожженными морозом лицами и заснеженными бров€ми и ресницами. Ёто был ћикеланджело, барочное буйство человека и природыЕ" ¬ернувшись, художник соедин€ет свои впечатлени€ с воспоминани€ми о прежнем довоенном городе и создаЄт знаменитое героическое полотно "ќборона —евастопол€" (1942), страшное и величественное.

ƒаже в т€жЄлое военное врем€ ƒейнеке удаЄтс€ написать несколько картин (часть из которых была начата ещЄ до июн€ 1941) на мирные темы ("–аздолье", "ѕортрет ћирель Ўагин€н", 1944). ѕобеда вдохновл€ет его на серию акварелей с видами на вз€тый Ѕерлин (под общим названием "Ѕерлин. 1945"), на изображение освобождЄнных просторов родной земли ("ѕод  урском. –ека “ускорь", 1945).

ѕосле войны.

¬ послевоенный период ƒейнека сохран€ет прежний уровень работоспособности и мастерства, однако возвращаетс€ к старым, проверенным жанрам (мирные трудовые будни, спорт, духовно и физически здорова€ натура), практически перестаЄт расшир€ть границы своего творчества. “ем не менее, за последующие два дес€тка лет он создаЄт ещЄ множество шедевров ("” мор€. –ыбачки", 1956, "ћосква военна€", "¬ —евастополе", 1959), продолжает заниматьс€ украшением залов. ¬ 1954 году он расписывает зрительный зал „ел€бинского театра оперы и балета, в 1956 создаЄт мозаику дл€ фойе актового зала ћ√”, в 1961 - дл€ фойе ƒворец —ъездов в ћосковском  ремле.

«а мозаичные работы "’орошее утро" (1959-1960) и "’оккеисты" (1959-1960) јлександр јлександрович в 1964 году получает Ћенинскую премию. ¬ 1969 году его награждают орденом Ћенина, орденом “рудового  расного «намени и медал€ми, дают звание геро€ —оциалистического “руда.

ѕомимо собственно живописи, ƒейнека занималс€ и преподаванием: в ћоскве во ¬хутеине (1928-1930), в ћосковском полиграфическом институте (1928-1934), в ћосковском художественном институте имени ¬. ». —урикова (1934-1946, 1957-1963), в ћосковском институте прикладного и декоративного искусства (1945-1953, до 1948 директор), в ћосковском архитектурном институте (1953-1957). ќн состо€л в отделении декоративных искусств јкадемии художеств ———–, €вл€€сь членом президиума (с 1958), вице-президентом (1962-1966), академиком-секретарем (1966-1968).

12 июн€ 1969 года јлександр јлександрович ƒейнека умер в ћоскве и был похоронен на московском Ќоводевичьем кладбище.